Кто главнее, читатель или писатель?
Есть писатель, он придумывает историю, видит в голове образы, пытается изложить это в виде текста. Понимает, что где-то получилось не убедительно, меняет события, чтобы читатель не прикопался. Причесывает стилистику, при этом часто меняя и смысл. Возможно, автор просто не может с первого раза правильно изложить идеи, понимает это, и правками пытается приблизиться к изначальной задумке. Либо сиюминутно пишет слова подряд из головы, уходя от изначальной идеи и не беспокоясь об этом. А потом еще и концовку решает сменить, чтоб никого не разочаровать, да еще и начало переписывает пару раз, чтобы читателю не стало скучно до того, как он втянулся. Такой вот творческий процесс.
Чем сильнее ты паришься над реализацией изначальной идеи, тем больше редактуры приходится делать, но в любом случае идеал оказывается недостижим. Что там ты задумывал? Забудь. Теперь есть вот этот текст. Он хорошо читается, в нем нет ошибок. Но это что-то другое. Это мутант.
В каком-то смысле ты для этого текста даже не автор. Его автор - это законы стилистики, законы драматургии и прочие правила, которые ты вынужден был соблюдать по мере написания. Текст печатали твои пальцы, но твоя ли это была воля? Гордый автор, конечно же, скажет, что да, воля его, ведь он сам принял решение следовать правилам. Но пусть он скажет об этом не нам, а прошлому себе. Тому самому мечтателю, который грезил изначальной идеей. Где он теперь, его вообще спросили? Подвинься, деточка, тут работают взрослые люди, а места для твоих фантазий тут больше нет.
Есть готовая реализация, возможно, даже неплохая. Но это уже не то.
* * *
Далее - издание, печать, а может быть, просто выкладка в интернет, поиск картинки на обложку.
И вот, совершенно другой человек открывает книгу, чувствует запах бумаги, проводит пальцами по тиснению и, видя буквы, рисует в своей голове образы. Персонажи оживают. Образы наполняются смыслом. А главное, читатель находит в происходящем что-то близкое для себя, видит какие-то глубокие мысли (быть может, очевидные для автора).
Наконец, именно читатель решает, крутая это книга или не крутая. Заметьте, не автор. Автор вообще ничего не решает. За автора всё решили правила русского языка. Именно читатель взаимодействует с текстом книги. А автор смотрит на свой текст предвзято, грезя какими-то своими собственным образами, которые в эту книгу скорее всего не попадут, общего с ней иметь не будут.
Скажете, что именно благодаря стараниям автора его книги стали гениальными? Но ведь именно читатель пойдет и купит книгу в магазине. Или не пойдет и не купит. Именно читатели снимут по этой книге фильм. Читатели сохранят о ней память и, возможно, сделают ее культовой. Автор не может просто так взять и сказать: эта книга станет классикой. А вот читатель так скажет, и он это говорит, и так и случается.
* * *
К чему эта софистика? Да к тому, что мы с вами пишем рассказы на конкурсы на заданную тему. Казалось бы, это работа по найму. Делаешь что-то для кого-то и под кого-то. Так я к этому всегда и относился, грезя о собственных рассказах и романах по собственным идеям. С конкурсов я получал внимание, общение и опыт, но я не чувствовал, что конкурсные работы - мои. Это всё сделано для кого-то там. Это не моё.
Но если посмотреть на вещи так, как я выше описал, то получается, что именно конкурсные работы ценны, потому что ты пишешь их для жюри или сайтовчан, которые будут читать рассказы. То есть помимо автора есть еще и читатели. Те, кто подарят твоим персонажам жизнь.
А что твои собственные сюжеты? А в них нет смысла. Читателя не существует. Ты его придумал. Ты решил, что было бы круто воплотить такой-то сюжет, это сюжет твоей мечты. Но кому ты дашь его почитать? Не себе же самому? Кто придаст ценности романам и рассказам, которые ты пишешь для своего гипотетического внутреннего ребенка?
Может быть, пора бы уже не писать в стол, а задуматься о людях, которые в действительности создадут твои истории?
Aagira 1 год назад #
lifekilled 1 год назад #
Aagira 1 год назад #
lifekilled 1 год назад #
Жесть, не знал
А насчет текста ххения — правда
Aagira 1 год назад #
На замечание, что стоило бы поздравить обычной нормальной открыточкой, я получила отповедь, из которой следовало, что люди оригинального плана (т.е. моя мать) не должны отбрехиваться «тик-токами», как она выразилась. Дальше все развивалось по сценарию «непризнанного гения». Вот так. Берегитесь «гениев» в жизни.
ЗЫ. Кто считает, что это беззлобная шутка — видимо, тоже непризнанный гений, не понимающий обстоятельств, когда шутить можно, а когда надо сдерживаться.
Мария Фомальгаут 1 год назад #
Aagira 1 год назад #
lifekilled 10 месяцев назад #
Aagira 10 месяцев назад #
Анна Орлянская 1 год назад #
Когда первый раз пришла на сайт, то выложила первое произведение про собаку. Сразу получила негативные отзывы, что во-первых, писать трагические, жалостливые истории про животных уже избито. И во-вторых, в жизни и так много негатива, лишний раз не хочется такое читать. Я писала реальный случай из жизни, выдуманное там тоже было, но мало. И я подумала, что ведь если в рассказе уже есть выдуманное, почему бы не выдумать и хорошую концовку. Почему бы не вернуть эту собаку к жизни, хотя бы в рассказе. На мой взгляд, с хорошей концовкой он намного лучше.
Aagira 1 год назад #
Но тут случай, все-таки, специфический, связанный с эстетикой произведения. Коцать рассказы с такой стороны надо аккуратно. Есть другая сторона, когда автор пишет про смерть персонажа, и этот персонаж успел полюбиться читателям — тут же появится 100500 фанфиков, где персонаж выживет, либо фикрайтер найдет другие ключи, чтобы сделать эту смерть менее травмирующей для читателей. Масса фанфиков рождается из-за протеста читателя против того, как автор поступил с героями, и это нормально. Автор решил с ними так поступить — его право. Не каждый, как Конан Дойль, будет вынужден воскресить героя. Но это действует именно когда персонаж стал читателю чуть ли не роднёй. Поэтому на литературу, где каждому персонажу отведена «роль» вместо «жизни», фанфиков почти не пишут. Ну и на грустный рассказ про собаку вряд ли напишут фанфик, скорее прочтут, посокрушаются, закроют, забудут. Лучше, когда сам автор берет дело в свои руки и находит дорогу между шокированием и огорчением читателя и его радостью, что все-таки хорошо обернулось, пусть и страданиями прошло, но завершилось все хорошо. Чтобы убить персонажа, надо такую вещь написать, где это можно себе позволить. В противном случае возникает недоумение: для чего это было все — выжать слезу из читателя, да, а еще?
Надо учитывать только, что между автором и читателем не всегда есть обратная связь. И поэтому очень неплохо иногда влезть самой в шкуру читателя (вру, это надо делать постоянно), и спрашивать себя: интересно мне это читать? Понимаю ли я эту вещь? Нравится ли она мне, в конце концов, или даже свой текст перечитывать скучно? Мне кажется, Гриша тут именно это имел в виду. Может быть, ошибаюсь…
lifekilled 10 месяцев назад #
Ну а раз автор недоволен тем, что он пишет, то он — не целевая аудитория своих рассказов. Он мимокрокодил, и не ему решать судьбу своего творчества
Aagira 10 месяцев назад #
Aagira 10 месяцев назад #
Aagira 1 год назад #
lifekilled 10 месяцев назад #
Aagira 10 месяцев назад #
ПОНЯТНЫЙ текст означает не «примитивный», а такой, в котором автор дает достаточно информации для того, чтобы читатель мог сделать какие-то выводы, а не просто блуждать по тексту. Если читатель делает выводы, нужные автору, и признает его правоту, то текст, вдобавок, еще и мастерский. Значит, автор смог убедительно довести до читателя что-то важное.
При этом, не подразумевается, что все должно быть разжевано до мелочей (тогда текст будет нарушать другие пункты). Важно, чтобы сам автор непременно имел какую-то цель, мысль, писал с целью что-то читателю сообщить. Есть авторы, любящие заявить, мол, я сам не знаю, что пишу, каждый читатель найдет в моем тексте что-то свое. Здесь просто случай классической графомани, когда автор сам не понимает, зачем тратит время на то, чтобы что-то писать.
… Сейчас про другие критерии напишу.
Aagira 10 месяцев назад #
Если автору вздумалось читать мораль, то он изначально должен сознавать, что этим делает. Морализм — это битва с определенной группой лиц. Он НЕ делает произведение привлекательным для этой группы. Если автор-моралист убежден, что прочитав его наставления, тот, с кем он воюет, примет его доводы и «исправится», то этому автору следует, для начала, наверное, школу окончить. Морализм — это (если не брать случаи невероятно убедительной аргументации, способной переманить противника на свою сторону) вычеркивание всех представителей критикуемой группы из числа своих читателей и привлечение на свою сторону союзников, думающих, как автор.
Поэтому, морализм должен быть осознанным. Когда берешься критиковать широко распространенное явление, то для начала стоило бы разобраться в его причинах и хорошо изучить. Нередко в наставлениях начинающих, (а бывает, и неустанно продолжающих) моралистов игнорируются человеческие потребности. А когда потребности человека не учтены и вычеркиваются, без предложенной адекватной альтернативы, то сама мораль легко может быть подвергнута критике
и перерасти в срач, чем, собственно, все обычно заканчивается. Чем важнее критикуемая потребность, тем больше шансов у автора остаться один на один против всего человечества.Итак, приятность произведения означает лишь то, что автор воспринимает читателя как союзника, а не как врага, которому хочется дать в рыло вот таким текстом.
Aagira 10 месяцев назад #
Любая, даже банальная мысль должна подаваться увлекательно. Читатель может не знать о многом, что кажется автору широко известным, и если автор пишет об этом, то надо писать так, чтобы у читателя возникло хотя бы желание изучить вопрос глубже. Люди не задумываются о триллионах простых вещей, и не следует их за это презирать. А вот автор, который пишет топорно, несвязно о малоизвестном, такой точно нуждается в пересмотре своего стиля. Продираться сквозь текст даже о понятных явлениях очень трудно, а уж если рассказ идет о каких-нибудь редко встречающихся в быту делах (например, о нюансах разборки и починки определенного рода техники), то необходимо понимать, что у читателя в голове нет схемы и образа описанного устройства, ему придется все долго изучать, чтобы это понять. А текст он читает здесь и сейчас! Поэтому, чтобы текст не был отложен и заброшен до того момента, когда станет ясен, необходимо дать читателю что-то знакомое и понятное, чтобы пройти через эти абзацы. Например, интересный диалог персонажей, связанный с сюжетом.
Другой очень важный нюанс, отличающий нескучный текст от унылого — это то, что в нем подавляющая часть будет работать на продвижение по нему. Скажем, автор ставил изначально себе задачу описать фантастический мир. Вроде бы, поначалу все интересно, но описания и открытия в этом мире не смогут долго тянуть произведение, чтобы читатель не устал знакомиться с этим миром, нужно вводить интригу, приключения, или что-то подобное, что сможет удерживать его интерес и дальше. И чем сильнее сплетены интрига и приключения с особенностями мира, тем автору легче выполнить свою первоначальную описательную задачу.
То же касается диалогов, они должны быть не просто так, а нести какую-то цель, заставляющую читателя идти дальше по тексту. Если диалог юмористический, то читателю захочется еще таких, он будет читать и ждать чего-то нового и веселого (тут тоже надо действовать осторожно: если диалог такой только один и в начале, то читатель будет введен в заблуждение, неправильно оценив тон произведения, и с трудом перестроится на другое). Если диалог о личных делах персонажей, то в нем следует подавать свежую информацию, а не перебирать уже установленные ранее факты. Например, если до диалога сказано, что Темный Властелин занял Черную Башню, то диалог не должен повторять один в один эти сведения, а хотя бы, должен раскрыть подробности, как это произошло, либо продемонстрировать какую-нибудь реакцию персонажей на новость, и не просто реакцию, а такую, от которой будет зависеть дальнейший сюжет («Почему он не Бурую Башню выбрал, а Черную, Бурая же более укрепленная?» — и укрепленная Бурая Башня сыграет свою роль потом).
В общем и целом, нескучный текст имеет много слоев: идея, интрига, сюжет и все такое. Обычно, идея текста больше всего подвергается критике новизны, вот тут и стоит учитывать, что идея должна, в первую очередь, цеплять самого автора. Если автор не верит в свою идею, то не стоит пытаться ее внушить читателю. Если идея (и мнение автора) поменялись по ходу написания произведения, то это не катастрофа, а, наоборот, подарок! Критика изначальной идеи с развитой аргументацией — это то, что сделает текст как минимум цепляющим. Читатель может не принимать аргументы автора, спорить с ним, согласиться, ненавидеть его изначально и полюбить в конце, либо наоборот. Главное — текст зацепит и не отпустит! И если при этом выдержать интригу, написать интересный сюжет, следить за языком (в смысле читабельности), то получится что-то наверняка интересное.
Итак, основной вывод для меня был всегда один: хорошее произведение хочется перечитать. Оно не будет отталкивающим, не вызовет по прочтении недоумения и мыслей о том, зачем оно вообще нужно. Оно не вынудит читателя продираться сквозь слова, останавливаться на конце фразы и возвращаться к ее сразу забытому началу. Ну и автору легче всего понять, хорошо ли он написал, если он сам готов будет перечитывать собственный текст снова и снова. Последнее не критерий, конечно, но когда автору нравится тратить время на перечитывание своего текста, а не просто держать его в голове и доказывать всем, что они «не так поняли» — это уже хороший знак. Значит, чукча не только писатель, но и читатель.
Aagira 10 месяцев назад #
Мария Фомальгаут 10 месяцев назад #
lifekilled 10 месяцев назад #
Например, есть четырехчасовой фильм «Ирландец» про деда-мафиозника, который (СПОЙЛЕР!) наверное впервые за все мафиозные фильмы всех времен не крутил интриги и не словил за это пулю. Он просто делал, что ему говорят. И дожил до старости. Мне было очень интересно следить за таким персонажем, который 4 часа хронометража живет свою жизнь, а вокруг него кто-то инириги-таки вертит и за это поплачивается. А дед живет себе и живет. Благодаря этой необычности мне было интересно, хотя по всем критериям это максимально скучный главный герой максимально скучного 4 часового фильма (такие вот отзывы я читал).
Aagira 10 месяцев назад #
Вот, я об этом писала свое мнение здесь, а по типам персонажей вообще очень много у Маши Фомальгаут дискуссий. Поищу щас.
Aagira 10 месяцев назад #
lifekilled 10 месяцев назад #
lifekilled 10 месяцев назад #
Aagira 10 месяцев назад #
Aagira 10 месяцев назад #
Если в игре, которую я сейчас делаю, я сначала конструирую тщательно красивую локацию, а в другой главе эта локация будет разорена вдрызг чудовищами, реки крови и трупы на улицах, все такое, то это нормально, но если внезапно я вставлю туда сцену а-ля «фильм про Вьетнам», то тут выйдет просто вразрез с тоном. Игрока-то шокирует, но совсем не в положительном ключе, потому что тон задан изначально романтико-приключенческий, а не изобличительный с грубым натурализмом. Даже невзирая на реки крови.
Юная Карга 10 месяцев назад #
Ведь если написано так, что интересно самому — то обязательно найдётся читатель.
Согласна с Аагирой: «Чтобы произведение было хорошим, оно должно, как минимум, отвечать трем критериям: быть понятным, приятным, не скучным». На этих трёх китах и зиждется читательский интерес!
lifekilled 10 месяцев назад #
Светлана Аксенова 10 месяцев назад #
Я психанула и выгрузила концовку, где в двух словах завершила произведение, написав, что героиням все приснилось. Ой, такого количества комментов и просмотров у меня еще не было. Пришлось срочно создавать второй блог и разъяснять, что эта концовка для торопыг, а мы все вместе пойдем дальше. Ну вот, растеряв одних читателей, я приобрела других. Им понравились эти витки в далекое прошлое, эти легенды, и вся круговерть, что мне пришла в голову. Так что; всем не угодишь, это верно.
Aagira 10 месяцев назад #
lifekilled 10 месяцев назад #
Aagira 10 месяцев назад #
Светлана Аксенова 10 месяцев назад #
Aagira 10 месяцев назад #
Светлана Аксенова 10 месяцев назад #
Мария Фомальгаут 10 месяцев назад #
Светлана Аксенова 10 месяцев назад #
Светлана Аксенова 10 месяцев назад #